Kreativ tillgänglighet

Kreativ tillgänglighet är en scenkonstnärlig strategi och ett arbetssätt som beaktar en produktions tillgänglighet redan i planeringsskedet. Tillgänglighetslösningar byggs in i föreställningens helhet från början av processen. I arbetet med kreativ tillgänglighet använder hela det konstnärliga teamet tillgänglighetslösningar som inspiration för konstnärliga val och det sceniska uttrycket.

Kreativ tillgänglighet synliggör också etiska frågor inom scenkonstnärliga arbetsprocesser och produktioner. Genom att beakta tillgänglighetsbehov i produktionsprocessen görs inte bara tillgängligheten till en konstnärlig fråga utan också det konstnärliga arbetets tillgänglighet för en divers arbetsgrupp uppmärksammas.

Kreativ tillgänglighet kan i bästa fall skapa en mer jämlik teaterupplevelse, där fler i publiken kan njuta av en konstnärligt rik och ambitiös föreställningsupplevelse.

Tre dimensioner av kreativ tillgänglighet

På den här webbplatsen ger vi exempel på hur kreativ tillgänglighet kan användas för en bred och blandad publik. Vi berättar hur kreativ tillgänglighet användes i föreställningen Livsfarligt på allvar! - ett svårtolkat mordmysterium, som spelades på Svenska Teatern, den största svenskspråkiga institutionsteatern i Finland.

Det finns många olika tillgänglighetsperspektiv som kan tas i beaktande inom scenkonsten. På den här webbplatsen fokuserar vi på tre olika områden: teckenspråk, syntolkning och lätt kommunikation. 
Läs mer om de olika tillgänglighetsområden och om skillnaden mellan praktisk och kreativ tillgänglighet nedan.

Praktisk tillgänglighet och kreativ tillgänglighet

Praktisk tillgänglighet - en separat tjänst

Traditionellt görs en föreställning tillgänglig för en döv/teckenspråkig publik och för en publik med synnedsättning genom olika praktiska tillgänglighetstjänster. Teatern kan exempelvis arrangera teckenspråkstolkning eller syntolkning.

Teckenspråkstolkar tolkar föreställningens talade repliker, ljudvärld och musik till teckenspråk, som regel från en plats vid sidan av scenen. 

Syntolkar tolkar föreställningens visuella information till tal som når publiken via hörlurar. Syntolkningen sker vanligtvis med hjälp av en särskild mottagare för syntolkning eller med en app, exempelvis Subtitle Mobile, som kan laddas ner på telefonen.

Teckenspråks- och syntolkarna utgör ett slags mellanhänder mellan föreställningen och publiken. Tolkarna jobbar ofta självständigt och de har sällan tillgång till de konstnärliga visioner och val som ligger bakom föreställningen som de tolkar. Tolkningen är därför helt beroende av den enskilda tolkens upplevelse och förståelse av den aktuella föreställningen.

För en publik med kognitiva eller språkliga svårigheter att förstå exempelvis intrig, komplicerat språk eller abstraktioner på scenen erbjuds ibland introduktioner eller synopsis på lätt svenska. Alternativt får den här (vuxna) publiken delta i föreställningar som riktar sig till barn.

Kreativ tillgänglighet - en del av produktionen

I motsats till praktiska tillgänglighetslösningar läggs de kreativa tillgänglighetslösningarna inte till en redan färdig föreställning, utan de är verktyg i själva skapandet av den. Den kreativa tillgängligheten möjliggör nya scenuttryck och nya sätt att berätta.

Att jobba med kreativ tillgänglighet innebär att: 

• Föreställningens tillgänglighet planeras från början av produktionsprocessen
• Tillgänglighetslösningar används som inspiration för de konstnärliga valen
• Tillgängligheten påverkar föreställningens berättande, uttryck och form
• Hela den konstnärliga arbetsgruppen jobbar med föreställningens tillgänglighet. Arbetet berör scenografen, ljud- och ljusdesignerna, kostymdesignern, regissören, skådespelarna m.fl.